作者|尖椒
AI短劇出海正在進入紅利期，也迎來淘汰賽。
與前幾年真人短劇出海時的佛系不同，TikTok最近開始高調下場。娛樂資本論瞭解到，2025年下半年，TikTok開始孵化多個AI短劇賬號，並以4000-5000元/分鐘起的承製價向優質團隊收AI擬真人劇。目前，數十個賬號已經有超千萬級粉絲，並跑出數十個播放量破億短劇。
有從業者告訴小娛，Seedance2.0上線後，TikTok內部還提出過“月萬分鍾計劃”，希望每個供應商每個月提供1萬分鐘的AI短劇內容，承製費每分鐘單價也下降至300-500元。
除了承製，TikTok短劇還有廣告分賬模式，上週官方公佈的Q1分賬戰報中，AI短劇賽道總分成超200萬美元，季度增幅超6倍。
更低的試錯成本、更短的製作週期、海量的內容供給，AI短劇出海正在面臨新的競爭格局。
過去，真人短劇出海始終無法解決本土劇高成本、長週期背後的商業化變現問題，直到現在仍然是譯製劇佔據主流。如今，AI技術將競爭焦點轉向了規模化生產能力、成本控制和技術迭代速度，平臺主導的軍備競賽已然開啓。
＃本文已採訪六位相關人士，他們也是「娛樂資本論」2026年採訪的第135-140位採訪對象
對AI短劇出海感興趣的，可以進羣交流
TikTok下場，AI短劇出海加速
在這次AI短劇出海進程中，TikTok下場成爲一個標誌性信號。
去年下半年開始，TikTok上開始湧現數十個AI短劇賬號，上線Series專欄，穩定產出AI擬真人短劇與AI漫劇，現在多個賬號粉絲已破百萬。
TikTok多個AI短劇賬號粉絲數破百萬
從簡介來看，這些用戶名中出現“aidramalabs”的十幾個賬號均來自於同一團隊。娛樂資本論瞭解到，這些賬號其實是TikTok內部孵化的官方賬號，去年年中就開始向外尋找優質團隊進行AI短劇承製。
紅框中的賬號均來自同一團隊
有相關承製方向小娛透露，當時給出的承製費是4000-5000元/分鐘起，通常是5分鐘一部。但隨着Seedance2.0出現，現在承製費已經下降十倍，月產能1000分鐘以上爲500元一分鐘，達不到則爲300元。
該承製方給小娛算了一筆賬：過去他們使用海外大模型Veo和Nano Banana製作，AI短劇每分鐘切30個鏡頭，一個鏡頭成本20元，通常需要抽取兩倍素材，這樣算下來成本就是一分鐘1200元左右，這還僅是算力成本。
Seedance2.0提出“一元一秒”後，AI短劇的製作成本更低，他們也改用Veo fast，5塊錢一個鏡頭，成本變成了300元一分鐘。
“這個市場一旦被發現，就會瘋狂的湧入製作方，變成比價內卷，但是我沒有預料到它能降這麼低。TikTok內部自己也做短劇，可能他們綜合評算下來用Seedance2.0做短劇，500塊一分鐘掙不了太多錢，但也不會虧本。”
AI by 娛樂資本論
單價極速下降後，原來給TikTok做承製的團隊，一部分放棄了該業務轉去承接中長視頻內容需求，還有一部分選擇拓展更多國內的AI短劇承製業務，“因爲現在海外和國內的單價基本持平了。”
接近TikTok的人士告訴河豚君，TikTok內部還提出過“月萬分鍾計劃”，希望單一供應商每月能爲TikTok提供一萬分鍾內容。“現在就是堆量，雖然單價變低，但還是有大量的承製方想接單製作。“
除了承製模式，TikTok還在今年1月推出了廣告分成與付費解鎖的合作模式，合作方最高可享20倍額外收益激勵，上週Q1分賬戰報出來後，“價值稀缺”的AI仿真人劇激勵係數提升至100倍。
心影次元今年年初開始與TikTok合作，已在三個賬號分別上線了三部AI漫劇，其中女頻狼人題材的《Love under the fuld moon》播放已過百萬次。心影次元商務負責人表示，他們與TikTok的合作模式未承諾保底金額，主要靠廣告分成。“TikTok對內容的要求是十集以上，便於插入廣告，並且鼓勵做原創題材而非IP改編。他們也推薦做西方流行題材比如狼人、西幻、魔法等。”
今年年初，TikTok還上線minis板塊，已有Shortmax、Netshort、Stardust TV、Moboreels等十多家頭部短劇平臺入駐。酷看文化聯合創始人李箏告訴小娛，他們正在搭建mimis平臺，TikTok對體量的要求是至少有70部版權作品上線，但並不限於AI短劇。
同期，TikTok還推出新短劇APP Pine Drama，不同於之前針對東南亞地區推出的Melolo和針對日本地區推出的Pikoshow，該App落地美國、巴西核心市場，主打無廣告、全免費觀看，以海外本土原創短劇爲主。
短劇出海初期，TikTok更多作爲一個社媒分發渠道存在，但現在TikTok開始下場正式進入賽道。目前來看，TikTok的AI短劇內容還在初期堆量階段，希望通過海量內容與IAA免費模式，快速擴大用戶規模，搶佔優質合作方資源。
TikTok最新披露的數據顯示，Q1短劇單月分賬2400萬美元（摺合人民幣1.64億元），其中AI短劇分賬超200萬美元。從目前多個AI短劇賬號快速漲粉的情況來看，TikTok可能會擠壓原有中國出海短劇APP的生存空間，也倒逼行業從譯製搬運轉向深度本土化製作。
喪屍、人猿、法老、萌寵超人，海外用戶偏愛奇幻題材
早期海外AI擬真人短劇臺詞很少，更多依靠大場面與奇幻設定，甚至一部只有5集，第一集大多是整劇的劇情梗概，實際劇情內容不足5分鐘。
整部劇鏡頭跳轉極快，劇情推進也快，還常常會在結尾留下鉤子。評論裏，很多人都以爲這些視頻是某部作品的切片想找完整版，出現最多的評論就是“Movie name，please”，很快就會有人回覆他這是AI短片。
比起AI漫劇譯製出海，這些TikTok上播放量高的短劇更直觀地體現了海外用戶的內容偏好。
喪屍題材是最早跑出來的題材之一。
AIGC導演思今的團隊就製作過多部播放量過千萬次的喪屍題材海外AI短劇，在他看來，喪屍世界中人類生存壓力大，看人類在極致環境中逃生對於受衆來說有一種解壓爽感。“國外觀衆很喜歡看真善美的情節，特別是與愛、家庭相關的東西，因此所以很多喪屍題材都是父母救孩子、孩子救父母的劇情，甚至情侶互救不如親子互救的播放量高”。
播放近5000萬次的《My Zombie Mon is a Queen》就講述喪屍媽媽因拯救孩子而犧牲的故事，故事結尾孩子被救後決定復仇，留下了後續故事的鉤子。
喪屍題材AI短劇更新速度快，迭代速度也快，劇情短小精悍，跟電影相比滿足的是不同的受衆需求。有聖誕老人喪屍懲罰偷聖誕禮物的人，也有類似《寂靜之地》一樣靠聲音抓捕人類的喪屍，還有喪屍父母養育萌娃小孩，喪屍形態多樣，劇情也新鮮感十足。
與喪屍類似的還有各種末世題材爆款，《31/ATLAS》講述男主夢到31天后海水淹沒大陸，世界毀滅，醒來後努力拯救愛人的故事，5集播放量8453萬次。
思今發現，國內AI漫劇的末世題材更喜歡囤積物資，而海外則偏愛逃亡敘事，主角一路奔赴安全區域，大多是公路片的形式，可以在逃亡途中邂逅各色人物，延展更多劇情支線。
最近，TikTok上還出現了6.3億次播放量的爆款AI擬真人劇《Untamed》，同樣來自aidramalabs相關賬號。
該劇改編自大衆熟知的人猿泰山故事。自幼被猩猩撫養長大的男主遇到了前來森林科考的女主，兩人相愛並結婚生子，還一起保衛森林抵禦外來入侵者。該劇比起早期的5集小故事，已經有了更長、更完整的敘事，集均百萬點贊，評論中不少用戶表示能看出來是AI製作，但還是看完全集並持續追更。
上週TikTok公佈的Q1分賬戰報中，盛影文化製作的女頻AI漫劇《Awakened by Kiss：The Pharaoh is My Roommate》（我的室友是法老）位列其中。故事講述在古董倉庫工作的Ella被男友Jason的前任當衆羞辱。爲了取樂，對方逼她去親吻一尊古老的法老鵰像，卻沒想到這一吻竟意外喚醒了沉睡千年的神祕詛咒。
盛影文化副總裁黑姐接受娛樂資本論採訪時介紹，這部漫劇是典型的美漫風格，且故事爲穿越題材，考慮到了北美、埃及等多個地區的用戶受衆，這也是該劇能爆的原因之一。
在黑姐看來，AI動態漫與AI擬真人劇是兩個不同的內容賽道，在海外，AI漫劇的用戶受衆要多於AI擬真人劇。“追漫劇的人偶爾會看看真人劇，但是追真人劇的人，一般不怎麼追動漫”。他們團隊未來會專注於AI劇製作，“歐美用戶從小看美漫日漫長大，用戶習慣看漫威這種成熟的IP化動漫劇或延伸的影視化IP內容，而且美區用戶付費習慣很好，當AI漫劇質量足夠高，故事劇情連續性夠好，就能產生很強的用戶粘性，有利於打造自己的原創IP，延長劇本身的生命週期”。
盛影文化剛剛開放合作AI精品承製項目，每月能製作一定限額的外部定製承製需求，原創精品海外AI漫劇製作會按照系列IP化形式繼續深耕，目前AI海外本土仿真人重製、AI轉繪都在持續製作中。
娛樂資本論注意到，在《The Pharaoh is My Roommate》更新期間，男主跳舞的視頻也能獲得7.5萬點贊，並擁有了粉絲羣體，該團隊還在海外音樂平臺上線了主題曲OST，開始嘗試IP系列化運營。
在其他播放過億的AI短劇中，萌寵、萌娃也是常見的爆款元素。
《Baby and Hero Kitten》是貓貓超人拯救被拋棄的萌娃，《Cat Story》則以系列短片的形式，呈現了形形色色的故事：有的貓咪因幼時被人類救助，長大後捨命救人報恩，也有將貓咪擬人化，講述戀愛、復仇的故事。
思今提出，在製作AI短劇時，需貼合海外用戶的人物外形審美偏好：“歐美受衆更偏愛身材健碩、高大強壯的男性形象，東亞受衆則更青睞韓系帥哥。即便在親子題材中，歐美高流量的AI短劇也更傾向塑造身形健美的母親形象，好萊塢電影《異形》中的強悍女主便是這類典型代表，而國內作品中的母親形象大多偏向溫柔風格。”
與真人短劇出海類似，很多國內AI漫劇也正在走譯製出海這條路。李箏發現，國內AI漫劇很火的國運題材、西遊IP直接搬運到國外數據普遍一般。此前酷看文化負責衆多知名國漫的海外運營，在她看來，由於有國漫出海的基礎，男頻玄幻類型的短劇在海外市場會更喫香。
思今認爲，類似於漫威這種超能英雄題材也是可以嘗試的方向，但比起喪屍+親子互救這種理解門檻較低的題材，複雜的超能力體系、陣營關係與世界觀設定很需要強文本能力來降低用戶的認知門檻。
更短週期、更低成本，催生AI短劇出海的差異化打法
Dataeye數據顯示，AI短劇漫劇海外2025年市場規模爲1億美元，2026年預計達6.5億美元。最新谷歌調查數據顯示，超過50%的海外用戶願意爲AI短劇付費。
AI短劇被認爲是短劇上生長出來的內容，但由於AI改變了短劇的生產週期與生產模式，各出海平臺已經開始有差異化打法。
酷看文化去年嘗試拍攝了數部海外本土短劇，週期長、成本也高，從拍完到上線需要三個月，熱門題材風向早已改變，性價比不高。
現在，他們已經不再做真人實拍短劇，轉而建立起30人左右的團隊製作海外AI漫劇。
李箏告訴小娛，AI擬真人短劇將改變原有的發行模式，“真人短劇需要全部拍完才能拿去發行，但AI擬真人劇的優勢是，可以先生成10集內容上線平臺進行測試，效果好再繼續往後做，大大節約了試錯成本。”
最近的爆款AI短劇《Untamend》就是先上線10集，播放量7天超過3億次，一個月後又上了10集，現在累計播放量超過6.3億次。娛樂資本論注意到，在這個賬號上，大部分短劇仍然是5-10集的體量，30集以上的短劇寥寥無幾。
StoReel於2024年上線，最開始做真人短劇出海，2025年開始探索AI短劇，商務總負責人Audrey認爲，AI短劇的生產模式會從之前的“項目制”轉變爲“漏斗制”，可以同時跑十幾個題材，用數據篩選後再集中放大，發行變成了一個由數據驅動的漏斗，而不是一場賭博。
在變現模式上，Audrey認爲，未來AI短劇的變現單元將從單劇轉向IP。“真人短劇的變現主要靠單劇付費，用戶看完就結束了。AI短劇階段，角色可以跨劇聯動、品牌合作、直播互動，一個用戶可能因爲喜歡某個虛擬角色而持續訂閱、參與互動、購買周邊，這種‘角色經濟’的商業價值將遠超單劇付費。”
除此之外，StoReel還在嘗試互動短劇模式，想用交互化、遊戲化的玩法進行變現。具體來說，用戶可以與AI角色進行文字互動，並逐步解鎖語音、圖片及視頻等多模態內容。用戶跟AI角色聊幾次天后，它可能記住用戶的偏好，用這種“陪伴感”推動付費意願。
目前，StoReel App上的內容已統一採用仿真人的視覺風格。在Audrey看來，AI不是替代了真人產能，而是重構了生產鏈路，“以前每月只能做3-5部，現在的目標是2026年底月產100部。”
對於製作方來說，思今預測，今年下半年，能做原創內容的公司將逐漸佔據優勢。“所有平臺對AI視頻總量的需求都變得巨大，公司是否能做原創內容將是勝負手。原創內容最後能不能成爲IP，這是一個過程，但首先要有能做原創內容的能力。如果只是一個承製代工的公司，最後一定會被淘汰。”
這是娛樂資本論“短劇新大陸”系列第五篇，此前我們還對日本、北美、韓國、東南亞地區的真人實拍短劇做過深度觀察，請點擊鏈接直達文章。
